简介：

    曹篁生，名永盛。1969年出生，现为中国工艺美术学会会员、安徽省工艺美术学会常务理事、安徽省民间工艺美术大师、黄山市工艺美术协会主席、黄山市徽派雕刻研究所所长、安徽省非物质文化遗产传承人。

    在徽派雕刻中，尤擅竹雕，沉香雕，木雕。在三十余年雕刻艺术实践中，纵情于广泛研究，在竹雕，木砖雕等诸多高深领域取得了累累硕果。其作品意态万千，浑然天成。近年来，曹篁生的作品以其独特的风格，精湛的技艺被国内外人士视为珍品，其精品已逐渐地成为收藏增值的热门。

    对曹篁生的采访是在他的徽派雕刻研究所中进行的。走进研究所的大门，一股优雅宁静的气息便扑面而来，正对着大门的一块椭圆形的巨石上镌刻着“光园”二字，曹先生说这是中国书协原主席沈鹏题写的。而园内的桂花树，虬劲的黄山松、精致的徽派盆景以及那些古朴、光滑的石墩都错落有致地排列在一条条曲径边，让人觉得十分的疏落和雅致。在曹先生的引领下，记者先后参观了产品陈列室和生产车间，那一件件精美的木雕作品，或美轮美奂；或古朴凝重，让记者大饱眼福，叹为观止。

    一场畅快的对话中，记者感受了这位木雕大师身上所散发出来的独特气质，从他的从艺之道，到他的艺术观点，以及今天的成功。记者感知了曹先生几十年来醉心雕刻、甘于寂寞的艺术历程……

    兴趣是最好的老师

    对木雕艺术的爱好是与生俱来的，曹篁生告诉记者，自己很小的时候就对绘画和雕刻着迷，七八岁时，便常常跟在做木工的姑父方莳田的后面，一边帮助他打磨，一边听他讲雕刻的技艺和故事。十六岁时，他正式拜姑父为师，系统学习了木雕技术，打下了成就徽派雕刻艺术的坚实基础。出师后，他开始单独闯世界。这期间，他跑遍徽州的各个古村落，饱览了古民居徽州三雕之刀法，领略到其内在神韵，从中吸取丰富的营养，掌握了大量的木雕技艺。

    九十年代初，一个偶然的机会，他在姨夫孙承文家看到了一本《国宝大观》，好学的天性使他如获至宝。姨夫见他爱不释手，就让他拿回家去看。他经常如痴如醉地揣摩那些图示和文字说明，用竹木试着仿刻。家人见他搞得有模有样，都纷纷鼓励他，这样就更加增添了他的兴趣与自信。

    曹篁生对徽州竹雕的执著受到了喜欢搞收藏的表哥毕伟民的注意，毕伟民便鼓励他可以尝试做这个手艺，如果能成功，将来就不愁吃饭了。于是，他就到屋后的山上砍来合适的毛竹，搞起了竹雕创作，没想到还真的就成功了。

    创办了徽雕研究所

    事业的发展有时是带有偶然性的，但机遇也一定是给那些有准备的人的。曹篁生说，自己的创业打算是缘于一个小小的插曲。有一次，他雕的一个仿古松鹤竹雕笔筒，经毕伟民介绍到南京夫子庙古玩市场，卖了6800元。后来，这位识货的买主一转手，卖了2.8万！这一戏剧性的变化，给了曹篁生非常深刻的印象，让他了解了市场，增长了见识。从此，他就经常往返于南京和徽州之间，了解业内的行情，并有意考察市场的需求信息，有针对性地改变自己的创作风格。在此期间他还认识了苏州民间雕刻大家言伯泉先生和福州民间田黄石雕刻大家林贞瑞，得到了他们的赏识和悉心指点，使他在徽派雕刻艺术上的技艺上更进了一尺。

    2001年，曹篁生迈出了人生当中关键性的一步，筹资200万元，成功创办了黄山市徽派雕刻研究所，集结当地民间艺人及爱好徽雕的徽州青年数十人，专门从事徽派竹木雕和古典家具的研发生产。创作中，他尤其注重研究明清时期的徽州竹木雕，学习其技艺的精华，并融入现代元素的精神，使传统与现实连结起来，更富有表现力。竹雕艺术的传统技法是古代艺术家们长期实践的结晶，要“学习其精华，服务当代创作”。

    要找到自己的艺术内涵

    曹篁生一直不认为徽州木雕只是一个历史概念。他说木雕的巅峰时期在乾隆到民国年间，留下的好作品有很多，虽然这些作者大多没有留下名字，但他们的技艺却仍在延续着，而且或许会出现一个新的高峰。

    曹篁生说，这个新的高峰也许并不会和建筑紧密联系在一块，但可以以纯粹的艺术品形式来出现，并且其对工艺的要求也会越来越高。

    另外，木雕还要在艺术形式上有所创新，不能一味地仿制前人的东西，要力求创作出自己的原创作品，要富有时代气息。篁生指着身旁的作品说：“我现在制作的这些木雕作品就深受市场欢迎，无论大件小件都供不应求。比如这墙上挂着的红木浅浮雕‘富贵满堂’和‘锦上添花’就是我自己的创意。”

    2006年，曹篁生经过15个月的苦心创作而成的反映徽商生活的徽派木雕作品《徽商荣归故里》荣获2006年华茂杯中国手工艺精品博览会金奖，并荣获安徽省首届民间工艺精品展一等奖。该木雕以紫檀为原料，以巧妙的构思，老辣娴熟的刀法和深浮雕、圆雕、镂空雕相结合的手法，表现了富甲一方的徽商叶落归根的浓厚乡土气息。画面丰富、简练：在外经商发达的徽州富贾赶着一辆辆满载财宝的牛车，跋山涉水、千里迢迢地奔向日夜思念的八山一水二分田的徽州故里，给观者无限的深思和畅想。

    曹篁生说，这幅作品，他在构图设计上，多年酝酿，十易其稿；在雕刻创作上，也是一丝不苟，精益求精，兴致所至，常常挑灯夜战，通宵达旦。作品层次分明的画面之中，饱含了作者浓浓的徽州情结。

    对未来充满信心

    至于木雕与竹雕的区别，曹篁生则说在竹、木、牙、角等各种品类的雕刻中，竹雕的工艺是最难的，竹雕艺术在世界工艺史上是体现中国工艺最高水平的一种标志，但是过去竹雕艺人的生活却是最为清贫的，所以，一段时间以来，从事竹雕的艺人越来越少。但随着社会的发展和人们生活水平的提高，人们对艺术审美的要求也越来越高，具有艺术价值的竹雕身份也随之增高。像现在，一件好的竹雕作品动辄就得好几万，这当然会大大地促进竹雕艺术的发展。但在另一方面，对利益的追求也会使得许多人只求数量而不求质量，这会伤害到艺术本身的发展。

    还有一个方面也需要注意，过去的徽州木雕一般太不讲究材质，但现在随着市场的需要，收藏者对材质的要求越来越高，他现在的原料基本上是进口的高档原木。如黄花梨，老乌木等，像大号正品的小叶紫檀，要35万元/吨。就凭这一点，就得要求艺人们在工作时必须精益求精，一点马虎不得。

    谈话中间，曹篁生还领着我去工作车间走了一圈。在那里，工人们正在全神贯注地干着自己手上的活，他们的神态都极其专注，甚至没有人来注意我这个外来的访者。曹篁生告诉记者，他们既是他的员工也是他的徒弟，目前是按照传统的带徒弟的方式边工边学。曹篁生很认真地说：不能小看他们，他们将来一定是可以独当一面的，或许还会冒出比我更能的人呢。而且，木雕艺术还是要靠他们发扬光大的。

    做一个德艺双馨的人

    在他的陈列室中，记者看见他身后的一排排大部头的专业书籍，曹篁生却坦诚地说，他自己只读到初二，但看书一直却是自己的爱好，除了这些专业的书籍，他甚至对小说也是看得津津有味，特别地，他还对现代派的抽象雕塑也有浓厚的兴趣。他说自己常常也有一些构想，只是现在太忙，没有时间花在上面。

    多年的摸爬滚打，让曹篁生对于徽派木雕艺术，情有独钟。他不仅熟知徽州木雕的历史成因、沿革及演变，而且还醉心于研究徽州木雕的艺术特点和文化价值。而对于徽州木雕鲜明的汉风唐韵、完整的构思设计、大胆的构图布局、巧妙的光影造型、多元的雕刻工艺以及不拘一格的材质纹理等，他都是如数家珍。

    他告诉记者，徽派雕刻研究所已将徽州木雕的文化价值列为重要课题之一，拟在美学价值、艺术价值、历史价值、社会价值等方面组织力量进行深入研讨。为弘扬徽雕艺术，2005年，他与港商创办了皖港合资黄山市徽州经典雕刻家具有限公司，力图进一步把徽派雕刻弘扬光大。

    向更高处攀登

    近年来，曹篁生创作颇丰，引起社会和领导的关注：全国政协副主席张思卿、安徽省省长王金山和副省长黄海嵩等领导同志先后考察了曹篁生徽雕艺术和徽派雕刻研究所；原中国书协主席沈鹏为其题写了“曹篁生徽雕艺术”书签；著名画家路怀忠、冯大中分别为其题词“巧夺天工”、“徽雕神韵”。曹篁生也先后被吸收为中国工艺美术学会会员、安徽省工艺美术学会常务理事、徽州民间工艺师。其紫檀木雕《徽商荣故里》和黄杨木雕《苦行僧》在中国工艺美术学会今年主办的首届“华茂杯”中国手工艺精品博览会上分别荣获金奖和铜奖。特别是中央电视台大型电视纪录片《再说长江》第23集《无梦到徽州》和电视纪录片《徽商》及《文明中华行》，分别把曹篁生作为徽派雕刻的传承人报道，他的很多雕刻作品被国内外知名艺术家和收藏家收藏。

    面对这些荣誉，曹篁生显得比较平淡，他知道，他的路还很漫长，徽州博大精深的文化是无穷的宝藏，一辈子也无法识尽其中的真谛，而他所能做的就是要不断地学习，向更高的艺术高峰攀登。 （顾顺权　吕磊　胡作法）